《月亮和六便士》读后感 -

四十岁的光景，有身份有地位，收入稳定，一位讨人喜欢的妻子，一对端正开朗的儿女，这种安稳幸福的家庭生活是普世中大多数人所追求的人生模式。

而英国作家毛姆的作品《月亮与六便士》的主人翁查尔斯·斯特里克兰德，却在这个本应“不惑”的年龄被梦想击中，毅然决然地放弃了家庭、婚姻、妻儿，踏上了追寻梦想之路。对于一个中年人而言，一切从零开始，自然是条噩运之路。

绘画是查尔斯心中的月亮。他告诉前来劝说的“我”，“我就跟你说我得画。我也没办法克制自己。一个人掉进水里的时候，他游得好不好并不重要，他就是得游出来，不然就等着溺水。”他对绘画的热情与狂热，让我在惊异中似乎读懂了他不顾一切追寻的理由。四十岁的他重新拾回的梦想高于一切，甚至高于他的生命。他人的鄙视与失望，他人的不解与误会，他在前四十年所应付与度过的人生，他生活中所有凡俗的一切，曾经井然有序却枯燥无味，瞬间已成过眼云烟。

一夜之间，他将自己从一个成功的股票经纪人，变成一个身上仅有100英镑的流浪汉！是的，那时的查尔斯仅是一个绘画的狂热爱好者，没钱，没有艺术成就的流浪汉，住在龌龊肮脏的居所里。画布与颜料是查尔斯最青睐的情人，只要可以肆意地追逐自己的月亮，每天吃什么、用什么、住在哪里，查尔斯都毫不在意！也只有身无分文购买画布与颜料时，他才会为人人追求的“六便士”吃饭钱出一把力气，而一旦拥有了短期内可以应付的“六便士”，他就毫不犹豫地放弃工作，重新投入到他的画作中去。

查尔斯只在乎绘画的过程，也只享受绘画的过程，每一次创作结束便将画作放在一边，再进行新的构思与创作。他从不在乎别人对他画作的评判，不屑于将自己的画作给别人欣赏，也不在乎别人对他生活的侧目，更没有想过售卖自己的画品为生。似乎他天生就是因画而生的，创作，收藏，再创作，再收藏，这就是他作画的乐趣，他的整个人生方向。

“而攫住斯特里克兰德的狂热，是一种创造美的热情。它让他不得安宁，一直驱策着他四处奔波。他是永远的朝圣者，被神圣的乡愁所缠身，他体内的恶魔毫不留情。有些人追求真理的欲望无必强烈，为了达到目标不惜粉碎自己世界的根基。斯特里克兰德就是这样的人，只是对他而言，美取代了真理。我对他只能寄予深深的同情。”查尔斯在塔希提岛的朋友布鲁诺船长开诚布公的这段话，客观且深刻地评价了斯特里克兰德的一生。其实斯特里克兰德的乡愁，并不是一般人心中的乡愁，他的乡愁，是一处可以让他自由栖息，自由作画，毫无牵绊地追寻月亮的原乡。

每个人都有自己的宿命，只不过面对时，查尔斯更加坚定地遵循了自己内心的方向。尽管查尔斯最后在病痛中离世，甚至，在面临死亡的时间里，他一如既往，平静地以画疗病。但无须为查尔斯叹息，他在生命最后的时间里，仍按着自己的兴趣，坚持默默地工作，将自己对生命的领悟一笔一画地绘在卧室的墙壁上，庄重地对人生作最后的告白，那是他的旷世巨作。

月亮这个皎洁无暇的梦想，有多少人在夜空下默默地、遥遥地仰望着它？有多少人想拥它入怀？可有多少人为了它愿意放弃“六便士”的味道？查尔斯·斯特里克兰德，以自己的亲身经历，给世界留下了巨大的惊叹号！